Ang pagkakaroon upang makita ang lahat ng mga kontemporaryong mga fixtures ng ilaw ay isa sa mga pinakamahusay na bahagi ng International Contemporary Furniture Fair at marami ang nakikita sa edisyong 2017. Ang salamin, kahoy, metal porselana na papel at kongkreto ay maaaring matagpuan sa pinakabagong mga bagong disenyo. Narito dalhin namin sa iyo 50 ng aming mga paboritong fixtures ng ilaw mula sa ICFF 2017.
Ang Ball Feeled by Pablo Pardo ay isang naka-istilong bilog na bombilya na pinalaki sa isang manipis na nadaramang lilim na napakalakas. Maaaring i-tilt ang sumbrero na tulad ng sumbrero sa lahat ng direksyon, na nagpapahintulot sa gumagamit na ituro ang ilaw nang partikular. Nilikha noong 2017, ito ay isang kaswal na disenyo na may isang mahusay na pakikitungo ng likas na talino para sa isang minimalist na disenyo.
Ang Urchin Lights ng Molo ay isa sa mga pinaka-cool na bagay kailanman. Ang materyal na papel ng kordyon ng estilo na ginamit ni Molo para sa lahat ng mga produkto nito ay nabago sa isang kumikislap na kabit na ilaw na maaaring lumitaw sa iba pang mga hugis. Habang hinuhukay mo at pinapilipit ang ilaw, ito ay bumabagsak sa iba pang mga hugis. Maaari din itong tanggalin at nakatiklop na flat dahil ito ay iluminado sa pamamagitan ng isang solong LED light source.
Nagtatampok ang mga ceramic ceramic pendants mula sa Pidgeon Toe ceramics ng mga saucer at spheres na nagbibigay ng sukat sa mga fixtures. Ang Tagapagtatag na si Lisa Jones ay gumagawa ng kanyang ceramic creations, na lumalabas nang lampas lamang sa pag-iilaw, sa workshop ng Portland, Oregon. Ang paggamit ng tansong hardware upang i-highlight ang matte finishes sa ceramic fixtures ay nagbibigay sa kanila ng natatanging hitsura. Bagaman maganda ang kanilang hitsura, mahal namin sila sa isang grupo.
Hindi nakakagulat ang mga Bubbly Lights na ito mula kay Rosie Li ang nakakuha ng pansin - sila ay pinasigla ng mga bula ng sabon at pukawin ang isang pakiramdam ng kasiyahan at paghanga. Magagamit sa iba't ibang mga pag-aayos, sinulat ni Li na ang mga ilaw ay isang "pagsaliksik ng mga puwersa ng atraksyon at iba pang mga pattern ng kumpol na natagpuan sa likas na katangian." Anuman, ang mga ito ay makintab at naka-istilong, at nagsumite ng isang kahanga-hangang liwanag na magpapaliwanag ng anumang puwang.
Ang Simeon & Salazar ay lumilikha ng tinatangay na mga piraso ng salamin sa loob ng halos 20 taon sa California. Ang mga craftspeople ay naglalayong sumabay sa tradisyon ng Muranese glass at ang balanse at pagpigil sa mga disenyo ng Scandinavia. Ang resulta ay nakamamanghang mga piraso tulad ng pader na ito na nakasisilaw sa isang pagpapangkat, na lumilikha ng isang tampok na pader sa anumang kuwarto.
Tulad ng kumikinang na stalactites, ang mga napakarilag pendants ay mula sa Sonneman. Ang Trinity pendant ay ginawa mula sa cut crystal at pinakintab na chrome at ang LED sa base ay nagha-highlight ng geometric scoring sa glass. Tulad ng mga daggers ng liwanag, ang mga pendants na ito ay perpekto sa isang modernong o comtemporary space.
Ang mga upstarts sa likod ng Souda ay nagtaguyod ng isang malakas na pangalan para sa kanilang tatak sa mas mababa sa limang taon na ang kumpanya ay nasa negosyo. Nagtatayo sila ng mga accessory, kasangkapan at lighting, tulad ng Signal Arm Sconce na ito ay isang modernong tumagal sa modernong kalagitnaan ng siglo. Ang rotang braso ay umiikot, na pinapayagan ang liwanag na mailipat kung kinakailangan. Ang tono ng rosas na ginto ay napaka-trend.
Ang undulating fin wall system sa likod ng mga ilaw na ito mula sa Standard at Custom ay kagiliw-giliw na katulad ng mga ilaw mismo. Ang kumpanya ay isang custom na disenyo at katha firm na nag-aalok ng kumpletong mga serbisyo, ngunit naka-focus sa digital na katha. Ang kahoy na pagtatayo ng mga ilaw ng HARU ay tumpak at kapansin-pansing, na nagpapahintulot sa liwanag na mag-project mula sa lahat ng panig ng tubular fixture.
Tulad ng tunay na seaglass, ang mga nabagsak na mga piraso ng salamin ay may isang opaque, translucent na kalidad. Ang taga-disenyo na si Steven Pikus ng Timog Aprika ay nagbago ng mga piraso sa ganitong kahanga-hangang chandelier ng Fire and Ice. Ang bawat piraso ay nakabalot sa kawad at nasuspinde mula sa isang metal na frame, na lumilikha ng malambot na paghalu-haluin ng mga sangkap na diffusing light. Si Pikus ay kilala sa kanyang mga fixtures na ginawa mula sa mga engine ng diesel upcycled. Ang sariwang disenyo ay iniharap sa wakaNINE ng Austin, Texas.
Ang Boom Chandelier ng Stickbulb ay nakakuha ng maraming pansin, dahil karaniwan ang ginagawa ng kanilang mga produkto. Ang chandelier ay isang ebolusyon ng kanilang mga unang liwanag na ilaw na kabilang sa mga unang. Sa boom, ang mga designer ay lumikha ng isang pagsabog ng liwanag sa pamamagitan ng pagkakaroon ng isang gitnang core na gawa sa tanso na may iba't ibang haba sticks na tumuturo panlabas tulad ng spike. Habang ang chandelier ay magagamit sa iba't ibang mga pagpipilian sa kahoy, isa sa mga pinaka-kapana-panabik na ito na nilikha ng redwood reclaimed mula sa lumang tangke ng tubig.
Isa ring paborito ang Single Diamond ng Stickbulb. Bahagi ng X Collection, ito ay inspirasyon ng mga hugis sa likas na katangian tulad ng hexagons at tetrahedrons.
Ang Voronoi II Bulb Tala ay itinampok sa hanay ng mga fixtures ng palawit. Ang eleganteng, organikong hugis na mga bombilya ng British kumpanya na nagtatampok ng isang natatanging hugis elemento ng pag-iilaw, ay mainit at natural na hinahanap. Hindi tulad ng mga chandelier na nagpaplano ng isang mas malamig, puting liwanag, ang malambot na liwanag na nagmumula sa mga gintong bombilya ay nagbibigay ng isang napakainit at kaakit-akit na ambiance.
Ang mga konsepto ng pag-iilaw ng tightrope sa taong ito ay kasama ang nakamamanghang liwanag ng Lotus Canopy. Nabuo mula sa porselana, ang flat shades sa LED lights ay nagbubunga ng mga dahon ng lotus na lumulutang sa isang pool ng liwanag. Ang translucence ng materyal, pati na rin ang mga ridges at ripples sa manipis na mga gilid ng papel ay nagbibigay ng liwanag na isang kawili-wiling kalidad.
Nasa mga tagahanga ng pag-iilaw ni Tracy Glover Studio, nakita namin ang higit na gusto, gaya ng Cloche Sconce na ito, na ang sabi ni Glover ay inspirasyon ng Romanong salamin at mga antigong lampara ng Mosque. Ang mga kadena ay karaniwan sa mga lampara ngunit isang nobelang karagdagan sa isang sconce ng dingding. Bagaman magagamit ito sa 29 iba't ibang kulay, gustung-gusto namin ang kulay na ito para sa mainit-init na aura na ibinibigay nito.
Ang pick na ito ay mula rin sa Tracy Glover at isang masaya at futuristic wall sconce. Ang gitnang disk ay nagtatampok ng balangkas na pattern na may manipis na salamin threading (ginagamit din sa kanyang Rondel sconce) habang ang iba ay may iba't ibang mga pattern at mga texture.
Ang Veronese ay isang French luxury lighting house na may mahabang kasaysayan ng paggawa ng kamangha-manghang Murano glass lighting at mirrors. Mayroon kaming tatlong pagpipilian mula sa bahay ng disenyo na ito. Ito ay literal na isang mamahaling bato ng isang ilaw kabit. Tinatawag na Bijoux Bijoux ang tinatangay na hugis ng salamin ay maaaring isama sa iba't ibang mga finial na gumawa ng hitsura nito tulad ng isang eleganteng hiyas na handa upang ibulid mula sa isang kuwintas. Ang pagkakalagay ng ilaw pinagmulan sa tuktok ay din nobela at nagdaragdag sa ang hitsura ng isang hiyas.
Dinisenyo ng Pranses na arkitekto, artist at designer na si Patrick Naggar, ito ang Cell. Ang isang bilang ng mga koleksyon ni Naggar ay nakatuon sa isang pang-agham na paksa. Na-render niya ang kanyang bersyon ng isang cell bilang eleganteng hugis, na halos medyo nakapagpapaalaala ng isang buto. Ang panlabas na dingding ng selula ay ang tinatangay na salamin at ang sangkap ng pag-iilaw ay ang nucleus ng kabit.
Ganap na naiiba mula sa iba pang dalawa, si Martha ay dinisenyo ni Fredie Jochimek, ang pangulo ng Veronese. Nagtatampok ang disenyo ng mga tasa at bobeches, dalawang elemento ng mga klasikong Murano chandelier, na may abeha na tinatanaw. Ayon sa Veronese, ang mga tasa na tradisyonal na ginagamit para sa mga ilalim ng mga chandelier upang masakop ang panloob na gawain at bobeches ay para sa pansing waks ng pagtunaw.Nagtatampok si Jochimek ng mga nakalimutan na elemento sa kanyang bagong kontemporaryong disenyo, kung saan maaaring ilagay ang mga armas ng metal sa maraming direksyon.
Ang Eos shade mula sa VITA Copenhagen ay tulad ng isang kalangitan na lumulutang na ulap. Maaari itong magamit sa isang mesa o floor lamp base, o bilang isang palawit. Ang kumpanya ay gumagamit ng mga recycled na materyales at gumagamit ng by-produkto para sa mga bagong layunin. Ang mga balahibo ng gansa sa lilim na ito ay nabawi mula sa industriya ng pagkain, kaya sa halip na masunog, ang mga ito ay sanitized at ginagamit para sa mga lamp. Inilalagay din ng VITA ang lahat sa flat packaging na mas mahusay at mas mababa ang pag-aaksaya.
Nilikha ng Elish Warlop Design Studio ang masaya at funky Line Lamp, na binubuo ng mga hubog na tubong tanso na konektado sa pamamagitan ng telang tela. Ang mga puwang sa likod ay humawak ng mga LED na lumiwanag sa pader at ang lahat ng mga bar ay maaaring lumipat. Ang kabit sa kabuuan ay mukhang tulad ng isang nakabitin na linya na iginuhit sa dingding. Ang sukat ng piraso ay napapasadya din at maaaring magkaroon ng maraming tubo na gusto mo. Gustung-gusto ng Warlop na "tuklasin ang kabalintunaan ng paggalaw sa loob ng katahimikan" sa kanyang gawain, na humahantong sa mga simpleng gawa na mas kumplikado sa mas malapitan mong pagtingin.
Lumilikha si Martin Huxford ng pag-iilaw sa isang Sussex, England studio. Ang kanyang mga piraso ay may posibilidad na ang lahat ay medyo kontemporaryo o moderno ngunit ang isang ito ay may isang hawakan ng lumang modernong galimgim salamat sa hugis at texture ng bibig-hinipan kristal shades. Ang mga shades ay ang parehong hugis bilang Lily pendants ng taga-disenyo ngunit dito ay nakuha sa isang modernong chandelier. Ang tono ng rick ng salamin ay kaiba sa kamangha-mangha na may sapat na base ng tanso.
Ang Marset, isang Espanyol kumpanya na itinatag sa 1940s, palaging may ilang mga kaakit-akit bagong disenyo at nakita namin ang dalawang mga paborito sa taong ito. Ang una ay Pu-erh, ni Xavier Mañosa. Ang hitsura ng isang lilisan na lilim ng sutla ay talagang isang ceramic na disenyo na nakatutok sa isang likas at di-mapapansing pakiramdam. Pinangalanan matapos ang isang mataas na hinahangad pagkatapos ng iba't-ibang uri ng Intsik, ito ay may parehong lupa ngunit pinong pakiramdam ng na inumin. Ang ceramic lam ay makukuha sa itim, puti, berde, asul at salmon.
Sa sandaling nagsasalita ang nagpunta wireless alam namin na hindi ito katagal bago sumunod ang ilaw at ang bilang ng mga disenyo at mga modelo na magagamit ay mabilis na lumalaki. Ito ang lampara ng Bicoca ni Christophe Mathieu. Sa halip na magkaroon ng isang ilawan sa isang nakapirming lokasyon, maaari mong dalhin ito sa iyo saan ka man pumunta sa bahay. Gusto mong umupo sa iyong paboritong silya at basahin? Dalhin ito sa iyo, ilakip ito sa isang tinimbang na overlay, at i-drape ito sa ibabaw ng braso o likod ng anumang upuan. Ito ay magaan ang timbang at ang swiveling shade ay nagpapatakbo sa anumang lugar. Masaya rin ang mga makukulay na pagpipilian.
Nahulog kami sa pagmamahal ng maraming masaya at funky na piraso ng LZF sa taong ito sa Salone del Mobile, ngunit patuloy kaming bumabalik sa ganitong maraming nalalaman at naka-istilong light suspension na tinatawag na Swirl. Dinisenyo ng Irish designer Ray Power, ito ay dumating sa isang iba't ibang mga kulay at dalawang bersyon. Ang Espanyol kumpanya kamay-lumilikha ng mga kamangha-manghang wood veneer lighting fixtures gamit ang kanilang mga espesyal na diskarte. Paggamit ng likas na gawa sa kahoy, ginagawang ito ng mga artisano sa malleable na materyales na nagpapahintulot sa kanila na lumikha ng mga fixtures na may sinuous curves na nagpapalabas ng liwanag na may mainit at maginhawang kalidad.
Ang liwanag ng Dandelion ng LZF ay isang mas offbeat na disenyo na nagmula sa isang dekada na pakikipagtulungan sa designer Burkhard Dämmer. Ang mga LED circuit ay ganap na nakatago ang iba't ibang laki ng tasa na naghahatid lamang upang bigyang-diin ang kaugnayan ng kabit sa poofy springtime stem ng fluff.
Ang maliwanag na ilawan mula sa Lights Up ng Brooklyn, New York ay nakuha ang aming pansin salamat sa ito ay iridescent panloob na lilim. Habang ang panloob na lilim ay makintab at medyo disco-esque, ang grid pattern ay nagpapatakbo ng bling at nagdaragdag ng kaunting pang-industriya na pakiramdam. Ang buong kabit ay pinalambot sa pamamagitan ng pagdaragdag ng manipis at panlabas na lilim. Ang lampara na ito, tulad ng lahat ng piraso ng Lights Up ay ginawa sa pamamagitan ng kamay sa isang pabrika ng Brooklyn.
Ang Lotus Pendant ni Lampa ay nakakuha ng aming pansin dahil sa malapad na lapad ng kabit, na sinamahan ng profile curvy. Ang ilaw ay kumikislap lamang sa pamamagitan ng panlililak ng kahoy, pagdaragdag sa kagandahan ng piraso. Matatagpuan sa East End ng Long Island, New York, ang kumpanya ay nangyayari sa halos 30 taon ng disenyo at produksyon, kasunod ng isang pangako sa napapanatiling disenyo.
Ipinakita ng Montreal Studio Larose Guyon na ang pag-install ng Pearl pendant nito ay nakaayos sa isang magkasanib na paraan. Ang kaakit-akit na solong palawit ay maaaring pinagsama upang lumikha ng isang pinagsama-samang kabit na bilang malaki o maliit bilang isang hinahangad ng customer. Ang dalawang tagapagtatag ay nagsasabi na ang mga ito ay inspirasyon ng sining, kalikasan, mga nakaraang panahon at tradisyon. Hangga't makuha nila ang kanilang pangitain, ang resulta ay eleganteng at kaakit-akit na mga fixtures na walang maraming sobrang frou-frou.
Gayundin ang eleganteng ngunit sa minimalistang dulo ng spectrum ay Royyo Pendant ng Koncept. Ang kawalan ng nakikitang sistema ng mga kable ay nakakatulong na panatilihing malinis at ligtas ang hitsura, ngunit ang rosy finish finish ay mainit at elegante. Ang mga ito ay mahusay na ginagamit nang isa-isa ngunit gustung-gusto namin ang epekto ng isang pagpapangkat tulad ng isang ito. Ito ay dinisenyo ni Kenneth at Edmund Ng.
Ang Hase TL Table Lamp, sa kabila ng simpleng disenyo nito, ay binabawi ang ilang kumplikadong mga ideya. Iniharap ni Kalmar ng Austria, sa una ay naisip natin na ang mga binti ng metal ay mukhang tulad ng paa ng manok, ngunit habang sinusuri natin ito nang higit na lubusan, ito ay may mas malaking anthropomorphic na pakiramdam - isang taong nakaupo, nakatungo sa espasyo kung saan ang liwanag ay inihagis? Alinmang paraan, ito ay napaka-uudyok sa pagiging simple nito
Mahalaga ang parehong profile, ngunit isang lubos na iba't ibang hitsura ay Billy Lamp ng Kalmar. Gamit ang pagdaragdag ng isang kahoy na poste at mas malaking mga sangkap ng metal sa iba't ibang kulay, ang floor version ng kagamitang ito ay mas moderno kaysa sa Lamp ng Hase. Medyo pang-industriya, ang piraso ay nagtatampok ng kahoy na nabuong, ngunit natapos na may malinaw na amerikana.
Isa pang riff sa wood veneer shades - uri ng - ay ang mga ito sa pamamagitan ng jefdesigns ng Portland, Oregon. Ang kumpanya ay lumilikha ng mga fixtures na inspirasyon ng mga pattern sa likas na katangian. Ang mga shade ay isang iba't ibang mga pamamaraan na ang mga layer digital wood grain sa lino. Ang taga-disenyo na si Joe Futschik ay lumilikha ng lahat ng mga ito at ang mga ito ay ginawa ng mga artisano sa California. Ang isang kaakit-akit na hanay ng mga pattern ay magagamit para sa palawit, talahanayan at palapag fixtures. Ginagawa din ng Jefdesigns ang mga piraso ng dingding na lumiwanag tulad ng mga ipinakita dito.
Futuristic pa eleganteng, ang award-winning Pearl pader liwanag sa pamamagitan ng Ginger at Jagger maaaring biyaya maraming iba't ibang mga kuwarto sa isang bahay. Gawa sa marmol at metal, tumututok ito sa mga natatanging mga katangian ng isang perlas-bagay na pambihira, kadakilaan at serendipity. Ang hand-carved base ay marmol at ang gitnang globo ay metal. Ang disenyo ay talagang nagbubunga ng pakiramdam ng pagkakaroon ng binubuksan ang isang talaba upang makahanap ng isang kamangha-manghang mamahaling bato.
Ang hand-crafted wooden chandelier na ito mula sa Giancarlo Studio Furniture ay angular at naiiba. Ginagamit ng Designer Giancarlo Paternoster ang kanyang background sa mechanical engineering at pag-ibig ng craftsmanship upang lumikha ng mga kasangkapan - pati na rin ang pag-iilaw - mula sa magandang kahoy. Gumagamit siya ng iba't ibang mga diskarte sa nobela na kanyang binuo, kasama ang mga itinatag na proseso upang lumikha ng kanyang mga piraso. Ang chandelier na ito ay salamat salamat sa sapat na mga seksyon ng kahoy, ngunit pa rin ang sopistikado, ginawa kahit na higit pa sa mga gem hugis bombilya.
Ang isang hindi pangkaraniwang bagay, ngunit talagang lubos na kasiya ang liwanag ng kapsula na ito, na tinatawag na ISP, mula sa DCW Editions ng Pransiya. Itaas ang dulo ng capsule at ang sangkap sa pag-iilaw ay naglilipat kasama ang track, na nagpapahintulot sa iyo na makontrol ang gaano karaming liwanag na gusto mo. Higit pa para sa isang accessory para sa ambiance kaysa sa functional lighting, walang mga switch o knobs na kasangkot. Ang tubo ng liwanag ay nanggagaling mula sa loob nito. Ang piraso ay imbento ng Italyano-Russian designer Ilia Sergeevich Potemine.
Nagbigay din ang Esque Studio ng ilang magagandang picks. Ang Liaison Lamp na ito ay pakikipagtulungan sa Harry allen, na pinagsama ang mga plato ng metal na pinutol ng mga jet ng tubig at isang bibig na tinatangay na lilim ng salamin na direktang tinatangay sa metal na plato. Ang nagresultang nakulong na bubble ay gumawa ng kabit ng isang kamangha-manghang kumbinasyon ng sining, ilaw at accessory.
Ang sumpungin at madilim na serye ng Flatlander ng talyer ay sinasabing inspirado ng "sirang landscapes at silhouettes ng water towers." Ang Matte black glass at ang matingkad na magenta hue mula sa ilaw sa loob ay nagbubunga ng isang napaka-dramatikong hitsura. Ang parehong hugis puting fixtures ay hindi nagbibigay ng parehong antas ng drama ngunit ang mga kagiliw-giliw pendants sa kanilang sariling mga karapatan.
Ang kahoy na ilaw ng Donald Baugh ay natural at moderno sa parehong oras. Laging minamahal namin kung paano niya pinapares ang natural na panlabas na kahoy na may makulay na interior. Ang mga Eclipse ovoid pendants ay isa pang bersyon ng kanyang estilo ng disenyo at na-render sa walnut na may isang acrylic tapusin.
Mula sa Formula One racetrack sa iyong living room: Ang Dekodasyon ng Dekode ng London ay nagpakita ng mga pendanteng ito, na ginawa sa pakikipagtulungan ay ang Hypetex®, ang unang kulay ng carbon fiber sa buong mundo. Ang liwanag na bigat ng materyal ay nagbibigay-daan sa Decode upang masukat ang mga fixtures nang hindi lumilikha ng isang bagay na masyadong mabigat. Magagamit sa 15 iba't ibang kulay, ang mga manipis na sheet interlock upang bumuo ng kabit, na nagbibigay-daan sa liwanag upang i-play sa iba't ibang paraan.
Ang Pranses kumpanya CVL Luminaires ay kilala para sa kanyang mataas na kalidad na tanso fixtures ilaw at kami ay nagkaroon ng isang hard oras pagpili lamang ng ilang mga highlight. Ang isang ito ay tinatawag na Earth, at nagtatampok ng isang maselan na pagsabog ng isang disenyo, gayunpaman ang Earth Collection ay may kasamang iba't ibang mga butas-butas na pattern sa mga tansong disk na ito, na may iba't ibang laki.
Nahulog kami sa pagmamahal sa bersyon ng palawit ng Calee Collection at ang pagkakabit ng dalawang bilog na mga form. Ang paraan ng mas malaking disk ay sinusuportahan ng mas maliit na tanso na may kulay na disk ay moderno at nagbibigay ng interes. Nagsusulat ang CVL na ang kawalan ng timbang na ito ay susi sa disenyo. Bilang karagdagan, ang kurdon sa kisame ay tila mas katulad ng isang mahalagang bahagi ng kabit at hindi nakakabawas sa geometry nito.
Ang nakamamanghang liwanag na ito ay mula sa Baguès, Art Lighting a la Francaise. Para sa higit sa 175 taon, ang kumpanya ay crating ng kagila-gilalas na sining na ilaw, tulad ng liwanag na ito sa pader sa hugis ng isang bejeweled moth. Ang pakiramdam ng Art Deco ng piraso ay nagpapabuti sa banayad na liwanag Ito ay isang napaka-angkop na nilalang para sa isang mood light - sa palagay namin - dahil ang tanga ay pinaka-aktibo sa gabi at mismo ay inilabas sa isang liwanag sa kadiliman.
Ang masayang maliit na liwanag na ito ay Ang Float mula sa Brendan Ravenhill Lighting. May inspirasyon ng mga buoy ng lobster at mga pangingisda sa Japan, ang liwanag ay binubuo ng katad na salamin at lubid. Ang isang sistema ng mga kawit na tanso ay nagpapahintulot sa mga customer na lumikha ng mga pagpapangkat ng mga pendants, ayon sa gusto nila. Ang pag-iilaw kabit ay dumating sa single, double at triple na bersyon.
Ang Bower's C Sconce ay bago at ipinakita sa isang oil rubbed bronze finish dito. Ang kabit ay ginawa mula sa malamig na pinagsama na bakal, na tinatakip na may dalawang, dalawang-inch na pasadyang tinatangay ng hangin na globes, na may ilaw na may LED. Ang disenyo ay maraming nalalaman ngunit magiging perpekto para sa pagbibigay ng isang silid-tulugan o iba pang espasyo ng isang mas panlalaki pakiramdam.
Hindi namin malamig na hindi sapat ang Blackbody OLED booth at ang kamangha-manghang mga ilaw nito. Ang kumpanya ay nakatuon sa mga application ng ilaw ng OLED, at isang tagapanguna sa teknolohiya ng OLED na nag-aalok ng mga solusyon para sa larangan tulad ng automotive industry, aeronautics at gamot. Dito ang pagsamahin ang mataas na tech na aspeto na may mga malikhaing mga application ng ilaw tulad ng Lucky Eye L wall lamp at salamin. Nais ng mga taga-disenyo na ilarawan ang paniniwala ng alamat na ang mga salamin ay nagdudulot ng suwerte sa kanilang mga may-ari. Dito, napapalibutan ito ng mga naglalagablab na mga panel ng OLED. Sa mirror, maaari mong makita ang shower ng ilaw mula sa I Rain fixture sa kisame. Maaari itong magkaroon ng 37 hanggang 137 na mga ilaw, o maaaring ipasadya para sa mga mas malalaking espasyo.
Ang Barcelona Design Center ay nagpakita ng isang hanay ng mga piraso mula sa 13 iba't ibang mga designer sa Barcelona, kabilang ang arced kabit. Ang mga minimalistong elemento na may hawak na mga elemento ng pag-iilaw ay sinuspinde mula sa isang matikas na hemisphere ng itim na metal. Perpekto para sa isang modernong puwang ngunit maaari itong magkasya sa iba't ibang mga estilo ng dekorasyon.
Avram Rusu ng Brooklyn ay lumikha ng isang wild wall sconce na tinatawag na Continuum, na kinasimple ng New York street art. Ang mga baluktot na tubo ay maaaring isagawa sa iba't ibang paraan, at ang mga shade ng salamin sa kamay ay may iba't ibang kulay ng salamin, kabilang at puti, aqua, madilim at mapusyaw na kulay abo, topasyo, at itim sa isang solid o may pagkupas o pag-strip. Gustung-gusto namin ang anggular na hitsura at ang halos walang pakiramdam pakiramdam na dumating form ang pag-aayos ng mga armas.
Ang mga bola ng salamin sa Ficic's Articolo wall sconces ay kahanga-hanga. Ang mga pattern ng pag-iilaw ay naiiba at ang baseng metal ay tila may pansamantalang hawak sa bola, na parang handa na itong lumipat at lumipad sa orbit. Ang mga bula ay nagbibigay-daan sa liwanag na maghatid ng mga kamangha-manghang mga pattern sa dingding at kapaligiran.
Ang pag-install ng lilok ni Anna Karlin na tinatawag na Glyph ay gawa sa tanso, kahoy at metal. Ang mga kakaiba na fixtures ay nakabitin mula sa rack rack style na maaaring matagpuan sa maraming bahay. Ang paraan ng pagtataas niya ng mapagpakumbabang bagay sa ganitong kagiliw-giliw na piraso ay iba pang malikhain.
Ang kanyang Sun Shade wall light ay kapansin-pansing din, na ang lilim nito ay inalis mula sa agarang pinagmulan ng liwanag. Nagsusulat siya na ito ay sinadya upang gayahin ang isang babae na may suot na isang malawak na brimmed sumbrero upang maprotektahan ang kanyang mukha mula sa pader. Ang kabit ay lumilipat din at ang lilim ay umiikot, na nagpapahintulot sa iyo na ilagay mo ang mga ito gayunpaman gusto mo o kailangan mo.
Ang kabit na ito na idinisenyo ni David Trubridge, mula sa WakaNINE, na nabanggit namin noong una, ay nagpapaalala sa amin ng isang malaking taba ng tropikal na dahon. Sa totoo lang, ang Navicula ay binigyang inspirasyon ng mga mikroskopikong diatom na lumulutang sa mga karagatan at nagtatampok ng kanyang natatanging estilo ng pagtatayo at natural na tapos na kahoy. Ito ay isang nakakatawang piraso para sa pagdaragdag ng isang ugnayan ng kalikasan sa anumang espasyo sa iyong tahanan.
Si Ameico, na nakabase sa Connecticut, ay nagtatrabaho sa mga kompanya ng Europa at Hapon upang makagawa ng napakagandang mga fixtures ng ilaw tulad ng Yamagiwa - Mayuhana Sphere Pendant. Dinisenyo ni Toyo Ito, ito ay gawa sa mga orbs ng aluminyo at payberglas na nagbibigay ito ng makinis na anyo.
Suckers para sa mahusay na kahoy na ilaw, hindi namin maaaring pumasa sa nakamamanghang ameico ng hugis-globo hugis. Ang kumikinang na pakitang-tao at ang mga linya ng curve ng mga slats para sa isang napakarilag na piraso.
Magkano ang ilaw, kaya kaunting oras! Gaya ng lagi, ang ICFF ay kasama ang isang napakaraming seleksyon ng mga kamangha-manghang mga fixtures, na ginawa mula sa lahat ng uri ng mga materyales, parehong repurposed at bagong. Ang iba't-ibang reinforces ang katunayan walang limitasyon sa imahinasyon ng mga designer, at pinagsama sa mga bagong teknolohiya, magkakaroon kami ng maraming upang tumingin forward sa mga edisyon sa hinaharap.
