Maraming mga tao ang naghahangad ng mga disenyo mula sa buong mundo para sa kanilang mga tahanan, tulad ng mga modernong piraso mula sa Scandinavia, mayaman na katad na tapiserya mula sa Italya o Brazil, o mga likas na materyales mula sa rehiyon ng Asya-Pasipiko. Ang isang lugar sa mundo ay maaaring paminsan-minsan ay tila nakaligtaan pagdating sa panloob na disenyo at kasangkapan ay ang Africa. Inaasahan ng Weendu Studio na palitan iyon sa pamamagitan ng pagdadala ng kontemporaryong mga artista ng disenyo ng African sa isang mas malawak na merkado.
Ang Homedi ay ipinakilala sa Weendu Studio sa ICFF 2016 at na-akit sa mga malikhaing kasangkapan at tahanan mula pa noong panahon. Tinanong namin ang artistikong direktor na si Lydie Diakhaté tungkol sa pinagmulan ng studio, mga layunin nito at ang papel ng mga taga-Aprika na designer sa pandaigdigang pamilihan.
Kailan itinatag ni Weendu? Sa pamamagitan ng kanino at ano ang inspirasyon para dito?
Ang Weendu New York ay itinatag ni Clarisse Djionne noong 2016. Ang kumpanya ay may dalawang departamentong: Weendu Design at Weendu Studio, na ang misyon ay upang pagyamanin ang karera ng kontemporaryong visual artist. Si Clarisse ay isang mahuhusay na interior designer at may mahahalagang mga gawi upang gumana sa mga designer mula sa magkakaibang Aprikanong bansa. Si Clarisse ay isang tagalikha din. Noong 1995, sinimulan niya ang pagguhit ng kanyang personal na koleksyon ng kasangkapan sa labas ng pinakamamahal na gubat mula sa Africa, Batay sa New York, ang artistikong direktor na si Lydie Diakhaté ay isang tagapangasiwa para sa mga eksibisyon at mga programang pangkultura pati na rin ang isang producer ng pelikula. Paggawa nang higit sa lahat sa pagitan ng mga Amerika, Aprika at Europa, si Lydie ay lubhang naaakit sa pamamagitan ng bagong pag-uusap na maaaring malikha sa pagitan ng iba't ibang mga larangan ng sining upang palakasin ang lugar ng African at diasporic visions sa mundo at ang mga anyo ng sining.
Sa Weendu New York, nais ni Clarisse at ng kanyang mga tagabuo na magbukas ng isang makabagong paglabag sa loob ng disenyo at art market pati na rin ang creative na larangan ng pag-iisip.
Paano mo pipiliin ang mga designer at kung aling mga piraso ang ipapakita?
Ito ay palaging nagsisimula sa isang nakatagpo. Siyempre, para sa karamihan sa kanila, si Clarisse ay nakikipagtulungan sa kanila nang ilang taon. At kapag nagpasya kang makipagtulungan at magsimula sa ganitong paglalakbay, dapat kang magkaroon ng parehong pangitain at pangako. Ang lahat ng aming mga kasangkapan ay yari sa kamay at tumutugon sa iba't ibang pangangailangan. Ang bawat piraso ay natatangi, at kailangan naming bigyang-pansin ang bawat detalye upang mag-alok ng pinakamataas na kalidad sa aming mga customer. Upang maging matagumpay, kailangan naming magtrabaho nang husto sa aming mga tagalikha, upang maunawaan ang isa't isa at makabuo ng matatalas na ugnayan. Ang mga ito ay mahalaga layunin.
Sa mga tuntunin ng aesthetic at naghahanap ng kung ano ang bago, hindi lamang kami naghahanap ng mga bagong form at volume, kundi pati na rin para sa mga bagong mata. Sa pamamagitan ng mga designer nito, ang proyekto ng Weendu New York ay upang galugarin ang palpable enerhiya at banayad na arkitektura sa pagitan ng espasyo, pagkamalikhain at oras na magbibigay-daan sa aming mga customer na mag-eksperimento sa parehong nasasalat at hindi mahahalata na mga pagbabago sa kanilang mga modernong puwang.
Ano ang humantong sa iyo upang magbukas ng space / showroom sa New York?
Ang New York ay isang kosmopolita na laging bukas sa pagkamalikhain. Kahit na ito ay napaka mapagkumpitensya, ito ay isang napakalaking platform na maipakita at upang bumuo ng mga bagong kasanayan. Tiwala kami sa talento ng mga designer at artist na nakikipagtulungan kami.
Sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng pinakamahusay na mga gawa mula sa mga pinakamahusay na designer at artist mula sa Africa at ang diaspora nito, ang hamon ng Weendu New York ay upang tuklasin ang bagong pagpapalawak ng demand mula sa disenyo at art market sa loob ng Americas.
Sa disenyo, marahil kahit na higit sa sining, ang Africa ay madalas na napapansin bilang isang mapagkukunan para sa mga makabagong disenyo. Paano mo mababago ang mindset na iyon?
Kapag ikaw ay nasa larangan ng sining, hindi mo maiiwasan ang katotohanan na ang iyong talento ay magiging isang pinagmumulan ng inspirasyon para sa iba at maaari pa ring kopyahin. Dahil kami ay nagtatrabaho sa makikinang at inspiradong designer, sila ay malinaw naman ay nakaposisyon bilang innovators at strengthers sa creative tanawin.
Ang ating mga lipunan at pang-ekonomiyang sistema ay palaging nagbabago at ang bagong ay isang patuloy na proseso para sa pagbabagong-anyo. Kapag nasa Aprika ka, dapat kang maging malikhain sa iyong pang-araw-araw na buhay. Hindi mo maaaring itigil ang prosesong iyon kahit na ano ang nasa iyong mga kamay o isip.
Ngayon, sa 54 na bansa sa Africa at sa kanilang mga diasporas, may mga mataas na kwalipikadong designer. Ang kanilang mga gawa ay umaabot sa mga pangangailangan ng pandaigdigang pamilihan. May isang lugar para sa kanila sa competitive na internasyonal na platform. Ang misyon ng Weendu New York ay upang bumuo at pagsamahin ang kanilang presensya sa isang mataas na antas.
Kasabay nito, naniniwala kami na mayroong isang makabuluhang potensyal na pang-ekonomiya sa pagbuo ng mga gawaing ginawa. Ito ay isang mapagkukunan para sa trabaho at paglago ng ekonomiya para sa mga bansa sa Aprika.
Ang pagbibigay ng mataas na kalidad na mga produkto ay magbibigay sa mga tagagawa ng Aprika ng posibilidad na maging mapagkumpitensya sa loob ng pandaigdigang pamilihan na laging naghahanap ng mga bagong produkto.
Ang pagiging kasalukuyan at pagkuha ng pagkilala sa internasyonal na merkado ay pagsasama at epekto sa posisyon ng mga lokal na tagagawa.
Ano ang naiiba sa mga designer mula sa West Africa?
Sa buong Africa, mapapansin mo na ang mga tradisyunal na tool at ang savoir-faire ay napakahalaga at buhay pa rin. Ang mga creator ay nakakuha ng malalim sa mga kahanga-hangang mapagkukunan at dalhin sila sa kontemporaryong pandaigdigang art scene. Nakikipagtulungan kami sa mga designer mula sa iba't ibang mga bansa sa West Africa: Si Hamed Ouattara ay nakatira sa Burkina Faso at lumilikha ng mga kasangkapan sa labas ng recycled metal; Si Johanna Bramble, na nakabase sa Senegal, ay naghahatid ng pambihirang mga tela para sa mga interior; Ang Cheick Diallo, na matatagpuan sa Mali, ay gumagamit ng mga naylon thread upang makabuo ng mga makukulay at minimalistang disenyo para sa mga upuan at supa; ang ceramicist ng Senegal na si Fatyly ay lumilikha ng pambihirang pamutol gamit ang pinakamainam na industriya sa Limoges, France.
Paano mo pinaplano na ilantad ang mga taga-Aprika na designer sa mas malaking madla sa US?
Ang pakikilahok sa mga salon at fairs ay isang mahusay na pagsisimula. Kahit na kami ay nakabase sa New York, mahalaga para sa amin na bumuo ng mga koneksyon sa paligid ng kontinente. Kami ay naaakit ng Estados Unidos dahil ito ay isang magandang lugar para sa mga incubators. Palaging may mga bagong puwang na binuksan para sa pagkamalikhain at pagkahantad.
Nararamdaman namin na may isang merkado na nagpapalabas para sa mga eksklusibong produkto na ipinapakita namin. Gayundin, ang higit pa at higit pang mga mamimili at mga customer ay naaakit sa pamamagitan ng pagiging totoo, natatangi at sa buong mundo pagpayaman.
Ano ang susunod para sa Weendu?
Mayroon kaming iba't ibang at kapana-panabik na mga proyekto na paparating. Mula Oktubre 5-6, 2016, kami ay nasa unang edisyon ng ICFF sa Miami. Sa susunod na linggo, magkakaroon kami ng isang bukas na kaganapan sa pinto sa aming showroom sa New York at nagtatrabaho kami sa ilang mga eksibisyon rin.
