Mga Natatanging, Mahusay na Disenyo Gumawa ng Salon Art + Design 2018 a Must See

Isang highlight sa kalendaryo ng disenyo ng taglagas, Ang Salon Art + Design ay nagtatanghal ng isang kamangha-manghang halo ng makasaysayang at modernong at kontemporaryong disenyo at sining. Inaasahan naming makita ang mga groundbreaking na disenyo, parehong luma at bagong, bawat taon sa Park Avenue Armory ng New York City. Ang pinakabagong edisyon ay hindi nabigo, at tila, ang mga kolektor ay nalulugod pati na rin dahil ang pagbubukas ng gabi ay nagbigay ng isang napakalaking dami ng benta. Pag-browse sa hanay ng mga piraso mula sa ilan sa mga nangungunang internasyonal na mga gallery, nagkaroon kami ng isang matigas na oras sa pagpili ng ilang mga highlight, ngunit narito sila!

Friedman Benda Gallery

Ang isang gleaming profusion ng glass pendants ay isang chandelier ng Ini Archibong ng Switzerland. Tinatawag na Vernus, ito ang kanyang unang pakikipagtulungan sa Friedman Benda Gallery, na nagpakita sa trabaho. Ang piraso ay inspirasyon sa bahagi ng trabaho ng Italyano arkitekto at designer Ettore Sottsass na nagtrabaho sa mga kasangkapan sa bahay, alahas, salamin, ilaw, at mga bagay sa bahay. Ang iba't ibang mga hugis ng pendants, na binubuo ng mga sensuous forms, magkakasama na lumikha ng isang kamangha-manghang chandelier.

Cristina Grajales Gallery

Isang looping chair na katangi-tangi pinagtagpi ng bakal, medyas, foam, custom tapiserya piping at cable. Nilikha ni Turkish artist na si Betil Dagdelen, ito ay isang halo ng tradisyonal na teknolohiya ng paghabi at mga bagong sculpted form. Ang hugis at estilo ay nagpapakita ng kanyang pag-aaral sa mga katutubong weaver sa New Mexico, Peru at Turkey. Ang layered coils ay istilo lashed magkasama at morphed sa hugis ng upuan na ay napaka-kumportable at supremely artistikong.

David Gill Gallery

Ang isang literal na bagong twist sa isang bench ay si Sebastian Brajkovic's Banquette. Gawa sa kulay abong tanso, tanso at burdado na grey linen, ito ay nagpapahiwatig ng estilo ng designer ng kasangkapan. Kilala para sa distorting karaniwang mga hugis ng upuan sa isang bagay na halos hindi makikilala, Nilalayon ni Brajkovic na "magkaisa ang hinaharap, kasalukuyan at nakaraan." Sinasanay bilang isang taga-gawa ng gabinete, ginagamit ni Brajkovic ang kanyang mga kasanayan sa woodworking upang lumikha ng mga piraso na higit pa sa mga kasangkapan, ngunit sa halip ay gawa ng sining.

Donzella Gallery

Ang isang nakamamanghang coffee table ng Ghiró Studios ay ginawa mula sa mga panel ng salamin na inukit na kamay. Ang mga piraso ay itinatakda sa isang tansong frame na isinasama ang mga tops ng irregularly shaped table legs, na ginawa rin mula sa tanso. Ang iridescence ng glass top ay nagmumula sa isang natatanging paggamot ng tapusin. Ang talahanayan ay tinatawag na Artide at ginawa sa Italya sa pamamagitan ng ama at anak na salamin at kristal na artista na si Michele at Domenico Ghiró. Ang hugis at tapusin ay nagbibigay ng isang kontemporaryong pakiramdam pa sa paanuman mayroon din itong isang hangin ng kagandahan na mas madalas na nauugnay sa lumang istilo ng mundo. Ito ay isang kapansin-pansin na piraso.

Ang Future Perfect

Ang isa sa mga natatanging aspeto ng Ang Salon Art + Design ay ang kumbinasyon ng parehong genre dahil nag-aalok ito ng mga bisita ng isang pagkakataon upang makita ang mga pambihirang mga gawa tulad ng mga sisidlan na ito ng ceramic artist na si Eric Roinestad. Ang artist na nakabase sa California ay lumilikha ng tumpak na gulong na inihagis na ceramic sculptures at lighting. Higit pa sa mga pandekorasyon na mga sisidlan, ang mga ito ay mga eskultura, na madula sa kanilang pagiging simple. Ang gawa ni Roinestad ay sinasabing mag-moderno ng modernong katutubong Pilipino sa kanyang pamana sa Scandinavia, na nakikita sa puting daluyan at ekstrang silhouettes. Ang mga ito ay mga piraso ng sining na napaka nakokolekta at gumawa ng isang tunay na epekto na ipinapakita sa isang pangkat tulad nito, o bilang isang solong piraso laban sa isang madilim na background.

Galerie BSL

Kabilang sa napakarilag na living room mula sa Gallerie BSL ang upholster na Crescent na supa na ito ni Charles Kalpakian. Ang gawain ng taga-disenyo ng taga-Lebanon ay naiimpluwensyahan ng mga motif mula sa pandekorasyon na sining na siya ay nagsusuot sa mga lunsod at kultura ng kontemporaryong upang lumikha ng malinis, mga curving piece na tulad ng sofa. Ang sofa ay may tatlong kulay at nagtatampok ng hindi kinakalawang na asero binti na may tapusin ng tanso. Ito ay ipinares sa walnut L'Infini coffee table ni Gildas Berthelot. Ang kamay-inukit na piraso ay may mga binti na pukawin ang pakiramdam ng isang buhay na pagkatao, na kung saan ay dahil ang kanyang mga piraso ng muwebles sa muwebles ay sinadya upang maging tulad ng haka-haka na nilalang. Ang mga gawaing ito ay umupo laban sa background ng isang modernong at angular room divider. Ang "Dynamic Landscape" ni Francois Mascarello ay binubuo ng dayami pagkalupig, stucco at bakal. Ang tatlong-panel divider ay isang mahusay na halimbawa ng trabaho ng taga-disenyo, na kung saan naka-focus sa kamay-craftsmanship at ang mga limitasyon ng materyal na nag-aambag sa kanyang mga dalubhasa disenyo. Ang isa-ng-isang-uri na divider ay moderno sa estilo pa masyadong maraming nalalaman para sa mga puwang ng iba't-ibang mga decors.

Galerie Hervouet

Ang isang kahanga-hangang antigong cabinet mula sa Galerie Hervouet ay tipikal ng estilo na nilikha halos isang siglo na ang nakakaraan. Ang kahoy na pattern sa loob ay din ng spectacularly paulit-ulit sa loob. Ang mga nakakaakit na pinto ay bukas din sa gilid, ganap na pagpapakita hindi lamang sa loob kundi pati na rin sa loob ng mukha ng dalawang pinto. Karaniwan din sa panahon na iyon, ang loob ng gabinete ay may kasamang nakatagong kompartimento para sa pag-aalis ng mga mahahalagang bagay o mga bagay na sentimental. Sinasabi ng gallery na malamang na ito ay isang espesyal na komisyon sa panahong iyon dahil sa maingat na kalidad at hindi pangkaraniwang disenyo.

Galerie Kreo

Ang art at disenyo ay hindi maaaring maging seryoso at nahulog kami sa pag-ibig na ito kakatuwa iskultura ng isang bumabagsak na plorera. Tapos na sa dalisay na puti, ang dalubhasang kaskad ng mga sumasakop sa mga sisidlan ay gumagalaw kung ano ang magiging bangungot ng sinuman. Ito ay isang mahusay na pag-play sa masarap na pagkain ng masira likhang sining at kagalakan ay masaya.

Galerie Maria Wettergen

Ang isang kulubot ng pag-igting at mga eskultura, ang Maple Mesh Table ni Mathias Bengtsson ay nagpapahiwatig ng kanyang mga piraso sa pangkalahatan. Bengtsson reimagines furniture sa mga hugis na hindi mo naisip na posible. Ang mga piraso ay nagbabago ng mga materyales at mga hugis sa mga pormularyo na nagtutulak sa mga hangganan sa pagitan ng sining at engineering ng katumpakan. Nilikha ng pag-route ng 50 iba't ibang piraso ng kahoy na may 7-axis na robot, ang talahanayan ay isang piraso ng pag-uusap at kagila-gilalas na gawa sa kahoy.

Gallery Fumi

Ang meandering ng isang linya ay na-transformed sa isang artful chair sa pamamagitan ng Alex Hull. Ang UK artist ay may baluktot at hugis kamay-palsipikado tanso sa ito funky piraso. Ang kanyang trabaho ay inspirasyon ng isang "pagkahilig sa paggawa ng mga likas na materyales at pagbuo ng mga bagay sa iyong sariling mga kamay" na kanyang minana mula sa kanyang ama na isang espesyalista at tagapagtayo ng troso. Ang silya ay perpekto para sa isang modernong o kontemporaryong setting kung saan maaari itong umupo sa gitna ng pansin.

Garrido Gallery

Ang Garrido Gallery ng Espanya ay kilala dahil sa gawaing metal nito dahil dapat itong isaalang-alang ang mga pinagmulan nito mula sa alahas. Ang lamesa ng kape ay isang mamahaling bato ng kanyang sariling uri, na may makinang, tuluy-tuloy na rosas na base ng ginto na nabuo mula sa mga cylinder ng iba't ibang laki. Ang ilan sa mga cylinders ay may isang kamay na naka-stamp pattern sa tuktok na gilid habang ang iba ay plain. Ang slab o marmol na ginamit para sa tuktok ay napaka-espesyal salamat sa kamangha-manghang hanay ng mga kulay kasama ang isang rich pink shade. Espesyal na napili para sa mesa na ito, ang marmol ay inaning mula sa isang natatanging quarry sa Pakistan.

Ang mga artistang Amerikano na si Amber Cowan ay lumitaw sa textural at nakakaintriga sa isang distansya pa mula sa isang mas malapit na punto ng mataas na posisyon, tinatawagan ka nila na magtagal at galugarin ang iba't ibang mga form na bumubuo sa kabuuan. Ang Cowan upcycles ay pinindot ang mga babasagin na ginawa ng mga kilalang pabrika ng US glass na hindi na. Ang mga ito ay isang mahahalagang paghabi ng kasaysayan ng salamin, sining at pagkakayari sa mga nakamamanghang gawa sa monokromatik. Ito ang kanyang Diamond sa Milk.

Liz O'Brien

Ang vintage at whimsy ay magkakasamang magkasama sa mahusay na kumbinasyon na ito. Ang 1950's Italian Venetian mirror sports ay isang gayak ngunit masculine frame ng beveled at nakaukit na salamin. Nagtatampok ito ng mga kobalt glass panel na may hugis na salamin na appliques isang baluktot na hangganan at maliit na bulaklak na salamin. Ito ay nakaupo sa itaas ng isang pag-inog ng isang console table na may isang malakas na karagatan ng karagatan na may karagatan at perpekto para sa mga sculpture ng sirena ng sirena sa tuktok nito.

Nawala ang Sining ng Lungsod

Kabilang sa mga nakakatuwang likhang sining, ay isang koleksyon ng mga ceramic mask na nilikha ni Roger Capron. Ang huli na Pranses na artist ay nakipag-ugnayan sa Picasso at ang impluwensiya ay nanggagaling sa mga maskang ito. Siya ay kilala sa kanyang trabaho sa muwebles pati na rin ang iba pang mga form at sa kanyang trabaho sa ibang pagkakataon ay inspirasyon ng Scandinavian disenyo. Ang kanyang koleksyon ng mga maskara ay isang hanay ng iba't ibang laki, mula sa mas malaking piraso tulad ng isang ito hanggang sa mga miniature na bersyon. Pinupukaw nila ang tradisyonal na estilo ng mask ng African, gayunpaman may touch ng Picasso-esque cubism

Maison Rapin

Ang pagtawag sa piraso ng mga kasangkapan sa alahas na ito ay halos isang paghihiwalay. Ang amber cabochon ni Kam Tim na naka-encrusted cabinet ng tatlong kahon ay ganap na bejeweled sa harap at panig. Ang hanay ng mga lilim sa mga piraso ng ambar ay nagbibigay ng isang mahusay na sukat at kaagad na nakakuha ka. Si Philippe Rapin ay nakatagpo sa turkesa ng Tim ni Tim, naging enraptured sa pamamagitan nito, at bumili ng tatak. Ang hanay ng mga single o limitadong piraso ng edisyon ay kinabibilangan ng mga ginawa mula sa turkesa, tiger eye at pyrite pati na rin ang amber. Ang bawat isa sa mga gawa ay ginawa ng mga artisan at mga goldsmith sa workshop ng Rapin's German.

Mouvements Modernes

Sa isang kurbada na kabaligtaran ng karaniwan na estilo ng sopa, ang Vendome ni Garouste & Bonetti ay nakakakuha ng pansin. Ang dalawang sulok ay tumingin ng ideya para sa snuggling, na may sapat na suporta sa likod. Ang kaaya-ayang disenyo ay medyo di-inaasahang at isang counterpoint sa angular set ng tatlong mga talahanayan na ipinares sa mga ito. Dinisenyo ni François Mascarello, ang mga ito ay ginawang moderno mula sa stucco at may mga straw tops. Ang maringal na kalupkop ay isang bihirang at mahirap na kasanayan na hindi maraming mga artista ang nagsasagawa ngayon, na ginagawang napakaliit ang mga piraso.

Gallerie Negropontes

Ang komportableng lugar na ito ay naka-angkop sa pamamagitan ng isang textural wall panel mula sa Etienne Moyat. Ang sahig sa kisame panel ay nasa gitna nito isang mirror ng bruha, na nagbibigay ito ng ilang mga pag-andar upang pumunta sa kanyang nangingibabaw na visual effect. Sa harap, ang dalawang napaka-komportable na skin-covered chairs ay ipinares sa marmol na mesa ng kape. Ang isang armadong Petit Frank upuan ay nilikha ng Hervé Langlais sa isang koleksyon na nagbabayad ng pagkilala sa iconic designer Brancusi. Ang talahanayan ay din sa pamamagitan ng Langlais.

Priveekollektie Contemporary Art | Disenyo

Palaging isang hit na may interactive digital na likhang sining o hindi inaasahang pag-reconstruction ng mga pang-araw-araw na item. Hindi kailanman nabigo ang gallery. Sa taong ito, ang aming mga pick ay Grow Up Up ako Down sa pamamagitan ng Alex Chinneck. Ang British sculptor ay lumilikha ng mga surreal na piraso tulad ng ito na kakaiba sa hitsura ngunit hamon mula sa teknikal na pananaw. Ang pag-uukit ng kahoy upang yumuko sa ganitong paraan para sa orasan - kung saan ay isang nagtatrabaho relo - ay kaya hindi madali.

R & Company

Kapag oras na para sa isang bagay kakaiba, tumingin walang karagdagang kaysa R & Company. Ang gallery na ito ng New York ay laging may maraming mga orihinal at funky na piraso, tulad ng Chicken Lamp na ito ni Sebastian Errazuriz. Ang artista na ipinanganak sa Chile na nagtatrabaho sa New York, ay kilala sa paglikha ng mga gawa na lumabo sa mga linya sa pagitan ng kontemporaryong sining, disenyo, sining at teknolohiya. Ang partikular na ilawan ay binubuo ng isang taxidermy chicken at electrical components. Ito ay isang mapagpalang pagpipilian at nais naming magkaroon ito sa anumang kuwarto!

Giustini / Stagetti

Nakita namin ang maraming mga upcycled furniture ngunit ang piraso na ito ay nagpapakita ng isang ganap na iba't ibang antas ng sining at craftsmanship. Bahagi ng Delta Collection sa pamamagitan ng Formafantasma, isang studio na binubuo ng dalawang Italyano na mga designer na nakabase sa Amsterdam, Andrea Trimarchi at Simone Farresin. Ang malambot na cabinet na ito na pinamagatang Ore Streams ay ginawa mula sa metallic car paint sa CNC milled aluminyo, gold-plated aluminum, at iba't ibang bahagi mula sa mga mobile phone. Ang mga Techies at Luddites ay magkahalintulad sa modernong estilo at natatanging recycling ng electronic.

Sarah Myerscough Gallery

Napansin namin ang higit pa at higit pang mga woodworking artisans pagbabago ng mga buhol at iba pang mga pagbabago sa kahoy na dati itinuturing na mga flaws sa mga highlight ng disenyo. Ang taga-disenyo ng UK na si Nic Webb ay kumukuha ng konsepto na ito sa kabila ng live na konsepto ng gilid upang makalikha ng mga malalaking sisidlan na tinatawag na The Big Reds. Nagtatampok mula sa redwood, nagtatampok sila ng larawang inukit na ginagaya ang mga singsing at butil na natagpuan sa iba't ibang uri ng kahoy, na ginagawang ang mga knotholes ng mga kilalang disenyo ng mga tampok. Ang mga ito ay hindi lamang expertly crafted, ngunit magkaroon ng isang modernong magaspang-hewn damdamin na gumagawa ng mga ito masyadong maraming nalalaman, lalo na para sa modernong palamuti scheme.

Southern Guild

Nakakatuwa na makita ang Southern Guild sa South Africa sa Salon dahil nagdadala sila ng mga sariwang bagong artist at makabagong mga piraso sa bawat palabas. Ang Lunar console ni Jesse Ede ay kagiliw-giliw na para sa paraan ng mga tampok nito ang mga bato - Marmesbury slate - naka-embed sa recycled aluminyo console. Ang mga protrusions sa tuktok ay mirrored sa ilalim pati na rin. Ang gawa ni Ede ay nagsasangkot ng pag-eksperimento sa open-cast aluminum smelting at paglikha ng mga piraso na nagpapakita ng kaibahan sa pagitan ng mga materyales at ang proseso ng pagbubuo ng mga ito sa mga kasangkapan.

Todd Merrell Studio

Imposibleng tingnan ang wall art ng Timothy Horn at huwag mag-isip ng alahas. Ito ay para sa mabuting dahilan dahil ang piraso at iba pa sa koleksyong ito ay kinasihan ng "mga alahas na ika-17 na siglo at mga pag-aaral ng ika-19 na siglo na likas na porma tulad ng lichen, coral at seaweed." Ang malakihang pagpapahiwatig ng lumang mundo isang maliit na surreal, pagguhit sa iyo sa bilang kung maaari mong pluck ng isang perlas at mag-hang ito mula sa isang earlobe. Lumilikha ang mga piraso ng mga piraso gamit ang wax casting para sa puno ng istraktura, na gawa sa nickel-plated bronze. Ang mga higanteng perlas ay talagang naka-mirror na tinatangay na salamin.

Dalawampung Unang Galerya

Mahirap hindi na gusto ang kaakit-akit na upuan na dinisenyo ni Hubert LeGall. Ang upuan Maxou ay upholstered sa dalawang tono ng pelus at ang disenyo ay burdado sa itim. Kung nakikita mo ang dalawang chicks o iba pa, ang upuan ay isang komportableng karagdagan at isang mahusay na paraan upang magdagdag ng isang light-puso ugnay sa isang kuwarto. Ang kadahilanan ng kasiyahan sa upuan na ito ay pinahusay lamang ng katotohanan na mayroon itong mga eleganteng linya at kadalasang ginawa.

Wexler Gallery

Sa mga splotches ng mga upuan at backs, ang mga Rorschach upuan ay aptly pinangalanan.Dinisenyo ng metal worker at salamin artist na Gregory Nangle, ang mga upuan ay nagtatampok din ng mga swirls na katulad ng cross-seksyon ng isang puno. Ang mga natural na elemento tulad ng kahoy, bato at dahon ay karaniwang mga likas na motif sa trabaho ng Nangle. Habang ang mga ito ay ang tamang laki para magamit bilang mga dining chair, gusto naming mapoot na makita ang mga ito nakatago sa ilalim ng isang table, kasama ang kanilang mga hindi regular na mga hugis at mga paa ng paa sa paa.

Ang Salon Art + Design ay isang kahit na ginawa para sa pag-browse at marveling. Ang hanay ng mga gawa at artist, parehong iconic at kontemporaryong, ay isang kasiya-siya upang makita at kumakatawan sa ilan sa mga pinakamahusay na disenyo out doon. Panoorin ang Homedit habang magbabahagi kami ng mas mahusay na mga piraso mula sa palabas na ito sa iyo.