DMY Berlin 2015: Paggalugad ng Susunod na Generation na Produkto At Disenyo sa Muwebles

Berlin ni 13^ika Ang DMY international design festival reinvented mismo sa taong ito sa isang bagong lugar at dedikadong mga propesyonal na araw. Ang Homedit ay nasasabik upang galugarin ang 8000 sqm ng exhibition space na may isang mata sa kung ano ang hinaharap na nakatutok designer ay maaaring nag-aalok ng mundo ng bahay panloob na disenyo.

Kraftwerk Berlin napakalaking kongkreto powerstation pader mag-ambag ng isang dystopian backdrop sa forward naghahanap kaganapan, transforming ang kumikinang na mga ilaw ng eksibisyon nakatayo sa welcome refuges ng kaginhawahan ng tao. Kapag ang isang bagay na nakuha ng aming mga mata namin ang luho ng magagawang makipag-usap sa mga designer at malaman ang higit pa tungkol sa aming mga paboritong mga pagpipilian ng DMY 2015.

Ang Lab

Ang pagbibigay diin sa bagong talento ay nakapagbigay sa amin muna sa seksyon ng LAB upang tingnan ang 25 mga shortlisted designer na pinili upang suportahan ng DMY at ang IKEA Foundation na may libreng eksibisyon. Malapit sa mga prototype ng produksyon sa palabas mula sa high tech bio design sa anyo ng food packaging na ginawa mula sa nilinang mga cell ng balat ng tao, upang mapagpakumbaba ang reinvention ng mga tradisyonal na pottery methods.

Ang edad na nagpapahiwatig ng packaging na ginawa mula sa mga selula ng tao sa pamamagitan ng Valerian Blos ay nagpapakita ng mga palatandaan ng edad kapag ang gatas sa loob nito ay nagsisimula sa pagkabulok, kaya ang namamatay na pakete ay nagbababala ng masamang pagkain sa intuitive na paraan.

Black Pottery

Ginagamit ng Sara de Campos ang proseso ng ceramic ng Barro Negro upang makagawa ng mga maligayang simpleng itim na mga mangkok. Ang makinis na malalim na tono ay nagmumula salamat sa pagiging sakop ng nasusunog na kahoy na panggatong at pagkatapos ay mga halaman.

Cones.

Ang taga-disenyo at pagganap ng artist na batay sa London ay may kakayahang umalis sa mga natitirang natitiklop na upuan ni Jule Waibel na may isang organikong pormularyo na nagpapatibay ng mga shell o sea urchin. Ang kanilang geometry ay nakamit sa pamamagitan ng pag-init ng lana na nadama na may singaw.

Compressed leather.

Ang compressed na katad ay nabuo sa mahigpit na sangkap upang lumikha ng offbeat table na nagtatampok ng mga makukulay na abstract pattern. Ang Espanyol designer Jorge Penades ay lumikha ng isang bagong papel para sa katad sa 3D disenyo ng mundo.

Plywood lounger.

Sa inspirasyon ng tao sa Vitruvian, ang maingat na ginawa na kahoy na sahig na sahig na sahig na sahig na sahig na sahig ay umaayon sa perpektong tao ng geometry, na naghihikayat sa isang nakakarelaks na pag-ihi. 5 axis CNC milling nagbibigay-daan sa tumpak at makinis na pagsali sa kahoy hiwa sa pamamagitan ng Brussels disenyo koponan Studio Modan.

Ang Showroom

Itinatag ang mga designer at tatak ang panggitnang yugto sa gitna ng ikalawang palapag. Kami ay iginuhit ng matikas na mga linya ng Polish furniture na Loft Szcezin ng mga kasangkapan sa oak na tinutukoy ng natutunaw na natural na langis na kahoy, makinis na detalyado at slimline, na pinalalabas ng back cushioning. Ang isang ganap na nabuo na aparador ng banyo ay nagpapakita ng masidhing atensyon sa detalye.

Ang taga-disenyo na si Jacek Kolasinski ay lumilikha ng mga handa na ginawa at pasadyang mga disenyo at mga proyekto sa muwebles.

Ang maalamat na armchair 366

Ang Polish design story ay isang eksibisyon sa loob ng palabas sa pamamagitan ng culture.pl na nagtataguyod ng nawalang kasaysayan ng kalagitnaan ng siglong disenyo. 366 Konsepto ay isang batang tatak reviving Polish disenyo. Ang kanilang mga module 366 madaling upuan ay dinisenyo ni J. Chierowski sa 1962 at ngayon 366 Konsepto ay paggawa ng upuan minsan pa gamit ang lahat ng EU paggawa.

Lukas at Robert Chair.

Mga Kuwento mula sa pop culture meet furniture sa Lukas at Robertson's Prague atelier. Ang pares ay motivated sa pamamagitan ng pangangailangan upang ibalik nobility sa mapanglaw lumang piraso ng kasangkapan, gamit ang mga tradisyunal na diskarte at rebolusyonaryo ideya upang gumawa ng isa sa isang uri ng mga bagay.

Ang punk na ito ay nagbigay inspirasyon sa mga cabinet ng inumin, kumpleto sa mga lyrics mula sa Dead Kennedys 'Too lasing sa fuck' inscribed sa likod.

Lana Chair.

Ang isang bagong interpretasyon ng upuan ng Acapulco mula sa Mexican Designer na si Milena Romero ay ganap na kumportable at ginawa upang i-ulo ang mga ito sa chunky crochet knotted cover. Ang taga-disenyo na si Romero ay naglakbay mula sa kanyang bahay sa Stuttgart at nasa kamay upang ipakita sa amin kung paano niya pinagsama ang mga malalaking lana para magkasama upang gawin ang Lana Chair. Available ito sa isang malaking hanay ng mga kulay.

Papel Sculptures.

Gustung-gusto namin ang mga nakakatuwang Papel Sculpture na ito, na nagbibigay ng modernong pag-update sa tradisyonal na taxidermy moose head at nagpapaalala sa amin na ang dekorasyon ay dapat magkaroon ng pagkamapagpatawa kung minsan!

Adam Slowi.

Ang liwanag na ito ay nangangailangan ng ikalawang hitsura, sa simula ay mukhang isang simpleng eksperimento na may flourescent tube, ngunit sa mas malapit inspeksyon, ang pangunahing hugis ng apat na anggulo ay nagbibigay-daan sa lahat ng 26 mga letra ng alpabeto na ilarawan. Si Adam Slowik mula sa Berlin ay lumikha ng isang limitadong edisyon ng 26 piraso ng pag-i-print ng tipo.

Pang-industriya.

Ang mga lampshade ng estilo ng industriya ay palaging popular at ang mga Firelamp ay gumawa ng mga bagay nang higit pa sa pamamagitan ng pag-aalis ng mga kagamitan at kagamitan sa pag-atake sa sunog. Sinabi sa amin ni Aleksandra Jakuc kung paano niya ginamit ang sunog upang lumikha ng mga natatanging pag-aayos sa bawat lampara.

Artichair.

Tulad ng gusto mong pag-asa sa anumang pang-pokus na kaganapan, ang berdeng disenyo at napapanatiling mga produkto ay mataas sa agenda. Ang mga nanalo ng 2015 Green Product Awards ay nagsasama ng isang bilang ng mga mahahalagang hiyas na angkop para sa mga tahanan sa hinaharap kabilang ang mga buhay na berdeng tunog na panel ng pagkakabukod at mga upuan na ginawa mula sa mga recycled at living substrates tulad ng Artichair, na nabuo mula sa mga halaman ng Artichoke.

Edukasyon

Sa ibaba ng hagdan, ang mga pagtatanghal ng mag-aaral mula sa mga organisasyon tulad ng Lund University, Institute of Design at Fine Arts ng Finland, Ang Royal Academy of Art - Ang Hague at Nanyang Technological University Hong Kong ay mayaman sa mga makabagong prototype. Ang ilang mga halimbawa ay ipapakita sa mga paparating na mga ulat sa Homedi.

Sa katapusan ng linggo, iba't ibang mga pag-uusap at workshop ang naganap, nakuha namin ang isang pag-uusap sa pagitan ng Italyano arkitekto at designer Piero Lissoni at host Andreas Toelke tungkol sa disenyo ng pamana kumpara sa global na tatak ng gusali. Nag-alok si Lissoni ng payo sa mga nagtapos ng disenyo na nagsisimula sa kanilang mga karera ngunit mausisa nang walang kabatiran tungkol sa globalisasyon at pagkawala ng mga lokal na handcraft at paggawa. Tinawag niya ang pagbabago sa paggamit ng mga di-kilalang pandaigdigang linya ng supply ng isang 'natural na ebolusyon' kahit na siya mismo ay sinusuportahan ng isang kayamanan ng mga tradisyunal na craftspeople at mayaman lokal na kultura sa disenyo sa hilagang Italya. Ang kanyang madaling pagtanggap sa pag-aalis ng maraming mga modernong produkto DNA at pamana ay tila salungat sa mensahe na nanggagaling sa showroom, na ang manufacturing technique, ang mga gumagawa at craftspeople at provenance ng mga materyales, ay isang mahalagang bahagi ng handog ng taga-disenyo.

Berliner Zimmer

Ang lokal na disenyo ay nagbibigay ng isang setting para sa hellos at goodbyes, kasama ang isang itinalagang 'selfie point' sa gayon tinatawag na Berliner Zimmer. Ang mga nanalong award ng Marlon na mga upuan mula sa Axel Veit ay naglalaro ng mga modernong icon ng 50s na makabagong kasangkapan upang lumikha ng malakas na mga bagong hugis. Sa pamamagitan ng wallpaper mula sa Gosia Gallery na nagtatakda ng isang mapaglarong tono na may minimalistang pagkuha sa Kamasutra, ang Zimmer ay nagdudulot ng maliwanag na welcoming atmosphere sa entrance ng venue. Kung posible ito ay mahusay na upang makita ang ilang mga karagdagang puwang sa paligid ng mga bagay, dahil ang bilang ng mga piraso na ipinapakita na mahirap na gumastos ng oras isinasaalang-alang ang anumang isang disenyo.

Ang lasa ng Berliner Zimmer ay maaaring kumain ng mga gana upang bisitahin ang marami sa Creative Hubs na nakikilahok sa kaganapan ng DMY sa buong lungsod, dapat kang maging mapalad na maging Berlin sa katapusan ng linggo na ito, makikita mo ang isang kapana-panabik na dami ng mga satellite event sa venue tulad ng Museum der Dinge sa Kreuzberg at Bauhaus Archiv.